TADASHI KAWAMATA INSTALLE SON REGARD SUR LA NATURE CHEZ RUINART
La plus ancienne maison de champagne poursuit son dialogue avec le vivant. Pour l’édition 2026 de son programme « Conversations avec la Nature », la Maison Ruinart a invité l’artiste japonais Tadashi Kawamata, figure majeure de l’art in situ, à poser son regard sur les paysages champenois et sur le lien intime entre création et nature.
Célèbre pour ses constructions éphémères faites de bois, de mobilier recyclé et d’éléments trouvés sur place, Kawamata transforme les espaces qu’il investit. Ses œuvres – entre cabanes, passerelles et structures suspendues – modifient la perception du spectateur, le poussant à observer autrement ce qui l’entoure.
À Reims, au 4 rue des Crayères, l’artiste a trouvé dans les vignes de Ruinart une source d’inspiration singulière. Il y a perçu l’union fragile des éléments : la brume qui caresse les ceps au matin, l’humidité du sol, la lumière qui chauffe la pierre, le bruissement discret des oiseaux et des insectes. Cette respiration du lieu, il a choisi de la traduire dans trois installations permanentes, pensées comme une œuvre globale : Cabane, Nid et Observatoire.
Ces pièces, dévoilées à l’été 2026, invitent à un double regard : contempler la nature et comprendre combien elle demeure au cœur du savoir-faire champenois. En accueillant Kawamata, la Maison Ruinart affirme une fois encore que l’art, tout comme le vin, ouvre un chemin vers une conscience plus fine du monde vivant.
L’ARTISTE TADASHI KAWAMATA
Né en 1953 à Hokkaidō, Japon, Tadashi Kawamata vit et travaille à Tokyo et Paris.
La pratique de Tadashi Kawamata explore la relation entre l’art, l’architecture, le design et la vie quotidienne, en mettant en avant des préoccupations environnementales liées au réemploi des matériaux, dont ses interventions in situ, réalisées en bois et mobilier. L’artiste interroge notre attachement à la pérennité des choses, qui est remise en cause par les forces de la nature. Belvédères, passerelles, fragiles amoncellements, cabanes, ses créations visent à renouveler notre point de vue sur le lieu qui les accueille.
Le travail de Tadashi Kawamata a fait l’objet de multiples présentations dans le monde au sein d’institutions telles que le MAAT, Lisbonne (2018) ; le Musée Pouchkine, Moscou (2018) ; le Centre Pompidou, Paris (2010) et Metz, France (2016) ; le Toyosu Dome, Tokyo (2010, 2013) ; le HKW à Berlin (2009) ; la Serpentine Gallery, Londres (1997) ; le MACBA, Barcelone (1996). Il a également été sélectionné dans le cadre de nombreuses biennales telles que la Biennale de Venise (1982), la documenta VIII et IX (1987, 1992), la Biennale internationale de São Paulo (1987), la Biennale d’Art Contemporain de Lyon (1993), le Skulptur Projekte Münster (1997), la Biennale de Sydney (1998), la Triennale d’art d’Echigo- Tsumari (2000), la Biennale d’Helsinki (2021).
Tadashi Kawamata est représenté par la galerie Mennour, à Paris.
À PROPOS DE LA MAISON RUINART
Née au Siècle des Lumières, la Maison Ruinart, fondée en 1729, est la plus ancienne maison de champagne. Dans ses caves, les experts du chardonnay perfectionnent et perpétuent la signature de la Maison, une “simplexité”, véritable définition des vins de la Maison. Une élégance naturelle et une fraicheur aromatique qui mettent en valeur la luminosité du cépage.
La Maison Ruinart agit concrètement pour s’engager dans une démarche de développement durable, adaptant constamment ses pratiques tout en préservant l’excellence de ses vins.
La Maison Ruinart innove, recherche, et au cœur de chacune de ses cuvées pose sa signature : le chardonnay.
« L’abus d’alcool est dangereux pour la santé. À consommer avec modération. »